Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist weit etliche als lediglich eine Delphinschule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Alpenindianer Unterhaltungsbranche. Wie anerkannte Talentschmiede für Schauspiel und Choral begleitet sie engagierte Talente über alle zwei intensive Jahre hinweg auf ihrem Weg zum Ergebnis wie «Performing Artist – Acting & Vocals». Wer davon träumt, denn Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*hinein, Influencer oder Content Creator wie YouTuber des weiteren TikToker triumphierend auf der Bühne oder bis anhin der Videokamera zu stehen, findet An diesem ort das stickstoffötige Fundament, um künstlerisches Talent rein greifbare berufliche Perspektiven zu verwandeln. Dasjenige Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Unterrichtung, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird ebenso den Teilnehmerinnen des weiteren Teilnehmern das Rüstzeug vermittelt, um rein jener faszinierenden, aber sogar anspruchsvollen Welt bestehen zu können.
Die SAS ist ein Lage, an dem Talent gefördert außerdem geformt wird, wo Liebe auf Disziplin trifft des weiteren Visionen zu konkreten Plänen werden. Die Anleitung ist so konzipiert, dass sie wenn schon Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen aufspüren abends ebenso an Wochenenden statt. Inwendig von vier Semestern erarbeiten sich die Studierenden ein umfassendes Bestand an Fluorähigkeiten ebenso Wissen, Dasjenige sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- des weiteren Medienwelt arrangiert. Hinter erfolgreichem Abschluss erhalten sie nicht bloß ihr Diplom, sondern sogar ein professionell erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse außerdem die Möglichkeit, Angehöriger in dem Berufsverband Darstellende Künste zu werden. Außerdem werden die Absolventen in dem hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen des weiteren Schauspielagenturen diffus wird. So wird der Fundament pro eine professionelle Karriere gelegt.
Wer an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem bis anhin allem Talent, Hingabe des weiteren der Wille zur künstlerischen Entwicklung zählen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz zumal In gang setzen in ein kreatives Abenteuer, das sie nicht lediglich fachlich, sondern wenn schon privat wachsen lässt. Dasjenige Sinn ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Schwächen in Chancen zu verwandeln ebenso bis anhin allem eines zu lernen: In der art von man bislang einem kritischen Publikum überzeugt ansonsten Emotionen weckt. Talent Solo reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bisher die Camcorder nach erwirtschaften zumal nachhaltig nach beeindrucken.
Die Unterrichtung gliedert zigeunern hinein Manche Schwerpunkte, die Nicht mehr da miteinander eingeflochten sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil zu formen. Im Obliegenschaft Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Ausdruck, dem Erspähen der eigenen emotionalen Tiefe des weiteren der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Runde, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel und Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch und gegenwärtig aufzutreten. Dabei geht es nicht nur um Techniken, sondern vor allem sogar um Persönlichkeitsentwicklung: Welche person auf der Bühne überzeugen will, muss zunächst umherwandern selber wissen. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung ansonsten Atemtraining komplementieren diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*innen wenn schon stimmlich No na auftreten können.
In dem Verantwortungsbereich Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Tonart wie Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*innen immer häufiger verlangt, sogar Offenbaren zu können. Daher wird an der SAS großer Kosten auf Stimmsicherheit, Atemtechnik ansonsten den gesunden Inanspruchnahme der Tonfall gelegt. Zweckhaftigkeit ist es, den Stimmumfang nach erweitern, Hemmungen beim Singen abzubauen ebenso den eigenen Stil sowie die eigene Deutung von Songs zu erarbeiten. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Bestand aufgebaut, das nicht nichts als auf der Bühne, sondern wenn schon rein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Unterreden des weiteren Kommunikation, denn überzeugendes Vorfallen hängt Gradgeblich von der Gabe Telefonbeantworter, gewahr des weiteren wirkungsvoll zu kommunizieren. An diesem ort lernen die Studierenden, wie ihre individuelle Sprechweise, Zeichensprache ebenso Intonation wirken, außerdem entsprechend sie selbige gezielt in angriff nehmen können. Dabei werden Gewohnheiten reflektiert zumal neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite nach erweitern. Die Gabe, Texte sinnlich des weiteren sinnhaft zu auffassen des weiteren unüberlegt wirken zu lassen, ist essenziell pro jede schauspielerische Darbietung – ebenso korrekt diese Kompetenz wird an der SAS Stage Academy of Switzerland Zürich sorgfältig geschult. So entsteht die Gabe, Figuren authentisch zum Leben nach erwecken des weiteren Publikum in bezug auf Castingdirektor*innen gleichermaßen zu überzeugen.
Der Verantwortungsbereich Atem & Regung bildet die physische Grundlage pro jeden Performance. Hier lernen die Studierenden, ihren Körper zumal ihren Atmungsapparat bei bewusstsein einzusetzen, Ausgewählte Bewegungsqualitäten zu untersuchen des weiteren ein Gefühl pro Körperspannung, Koordination und Ausdruck zu entwickeln. Ziel ist es, die körperliche ebenso mentale Beweglichkeit zu subventionieren, Hemmungen abzubauen außerdem die eigene Gegenwart auf der Bühne zu stärken. Mit fortschreitendem Studieren werden kreative Elemente in bezug auf Contactimprovisation außerdem sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude außerdem das komödiantische Talent der länge nach auszubauen. Am Ende zu tun sein die Absolvent*medial leistungsfähig sein, ein individuelles Warm-up zu formen, ihren Körper frei und selbstbewusst einzusetzen des weiteren ihre Bewegungen gezielt pro emotionale Tätigkeit zu nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt auch rein ihrem hochkarätigen Dozententeam, Dasjenige aus erfahrenen Profis der Affentheater- außerdem Filmbranche besteht. Unter der Rohrfernleitung von Michaela Kälin, die selbst eine fundierte Schauspielausbildung, Erfahrung denn Dramatherapeutin zumal als Leiterin pro Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Anleitung auf höchstem Stand. Weitere bekannte Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Alpenindianer Unterhaltungsszene, der mit Projekten hinsichtlich «Kabarett Götterspass» oder Kinohits in bezug auf «Katzendiebe» und «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin des weiteren Regisseurin, bringt ihre umfassende Praxis von Bühnen rein Berlin, Zürich zumal im zuge dessen aufwärts ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- ansonsten Improvisationscoach mit internationalem Anreiz, vermittelt den Studierenden wichtige Fluorähigkeiten für jedes spontanes, lebendiges Runde. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin und Autorin, inspiriert mit ihrer Erfahrung aus der freien Theaterszene und internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler ansonsten Kamera-Coach, ergänzt Dasjenige Team mit seiner Expertise aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung hinein Deutschland des weiteren der Schweiz. Dieses vielfältige Team garantiert, dass die Studierenden nicht nur fachlich exzellent, sondern selbst praxisnah ausgebildet werden und von echten Vorbildern lernen können.
Helfs dem Unterricht legt die SAS sogar großen Wert auf praxisnahe Erfahrungen ansonsten Netzwerkaufbau. Wiederkehrend finden Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind zumal bei denen Studierende ihr Können andienen können. Zum Schauspielschule Zürich Zweck des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*innen ihre erarbeiteten Stücke Zeigen. Dadurch lernen sie nicht lediglich, bislang Publikum aufzutreten, sondern knüpfen auch wertvolle Kontakte zu Agenturen zumal Produktionsfirmen. All Dasjenige trägt In diesem zusammenhang bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag arrangiert sind ansonsten direkt nach dem Ziel durchstarten können.
Dasjenige Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Raum für jedes persönliche Entwicklung, pro das Entdecken der eigenen Stärken des weiteren für die Entfaltung des kreativen Potenzials. Wer An diesem ort lernt, bekommt nicht einzig Techniken vermittelt, sondern wird sogar ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Fern nach finden ebenso mit Selbstvertrauen zu gehen. Die SAS ist damit nicht einfach einzig eine Delphinschule, sondern ein Sprungbrett pro eine Karriere rein der Welt der darstellenden Künste.
Oberbürgermeister auf der Bühne, bis dato der Kamera oder in digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen ebenso Absolventen darauf bis anhin, mit ihrem Talent, ihrer Tonart außerdem ihrer Gegenwart Volk zu berühren und Geschichten nach erzählen, die in dem Erinnerung ausruhen. Welche person den Feuer hat, seinen Traum zu verfolgen ebenso bereit ist, hart dafür zu arbeiten, findet rein der Stage Academy of Switzerland den idealen Punkt, um diesen Traum Wirklichkeit werden nach lassen. An diesem ort aufgehen lassen Hingabe, Können zumal Professionalität zu einer Unterrichtung, die fern über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die bereit sind, ihren Platz in dem Rampenlicht einzunehmen.